鏡頭語言直接取代了一切語言文本所能給實現的敘事，鏡頭、打光、背景音樂全部都在為敘事服務，從而導演實現了一種實實在在的文學與電影藝術的分別，以至于在整個觀影中我已經很難不主動地一再認識到，我看的是實實在在的電影，而非一個故事。現實的夢魘和夢境的現實性交錯在少年英雄伊萬的“幕間休息”的段落，它是蘇聯的現實主義傳統在所謂“解凍”時代自由元素的交匯，反映了一種中國人都非常容易理解的矛盾感，而這也恰恰造就了本片涇渭分明的現實主義傳統表達技術與塔可夫斯基的作者電影詩化形式 主義的涇渭分明，就像夢境的強逆光與現實的絕對黑暗。也讓我更清晰地通過這部debut了解到塔可夫斯基的表達特色。