真的是布萊希特式的嗎？布萊希特要“間離”，要抽身而退，而《歐洲特快車》里的畫外音意欲達成催眠的導引、夢境的生成，要觀眾自覺放棄自己的感官并投入一種以語言模擬的身體體驗，是否與布萊希特相悖？還是正形成了某種反諷？如要將之評為依傍著布萊希特傳統，也有跡可循——背景投影其實達成的效果是特寫的并置（借鑒伯格曼？），即不切鏡頭卻能完成鏡頭的插入，同時利用人物與圖像之間的不對等大小比例形成壓抑，圖像的壓抑；重復而單調的配樂滿溢而出，似乎無意將觀眾“帶入”情境；紛紛而下的雪片明顯是人工制造的，它們落在人物的頭頂卻絕不消融，突兀地凝滯在那里，舞臺劇效果由是生成；不厭其煩地使用旋轉鏡頭，是眩暈亦是陌生化，因而可疑：他究竟要我們一同眩暈（希區柯克的效果），還是要我們抽身而退（布萊希特的效果）？